粉彩屬于低溫釉瓷器，屬于釉上彩瓷器品種之一。與五彩相對而言，故亦稱軟彩。粉彩瓷器是在康熙五彩的基礎之上受同時期琺瑯彩瓷器工藝的影響而創燒的釉上彩品種。其初創于康熙朝，興盛于雍正、乾隆時期。雍正粉彩瓷器在造型、胎釉、彩繪等方面都取得了極高的成就。粉彩的施繪工藝是先用含砷的“玻璃白”打底；彩料有用蕓香油調合。粉彩在彩繪中以渲染表現明暗，使每一種顏色都有不同層次的變化。
粉彩瓷器工藝
粉彩是一種低溫釉上彩瓷器，粉彩燒造工藝就是在燒好的素器釉面上通過畫，彩，填，洗，扒，吹，點等技法進行彩繪，再入窯經攝氏600度至900度溫度烘烤而成。粉彩瓷的彩繪方法一般是，先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然后用含砷的玻璃白打底，再將顏料施于這層玻璃白之上，用干凈筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由于砷的乳濁法作用，玻璃白有不透明的感覺，與各種色彩相融合后，便產生粉化作用，紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調，并可控制其加入量的多寡來獲得一系列不同深淺濃淡的色調，給人粉潤柔和之感，故稱這種釉上彩為“粉彩”，在表現技法上，從平填進展到明暗的洗染；在風格上，其布局和筆法，都具有傳統的中國畫的特征。粉彩瓷器使用“玻璃白”，并與繪畫技法緊密結合，這是景德鎮陶工們的一項新的創舉。
1.粉彩開光鏤空花卉紋燈罩，高29.7cm，口徑10.8cm，足徑11.2cm。
　　燈罩直口，長腹，圈足。形似燈籠，中空，口底相通�？�、足上各繪黃地粉彩朵花紋一周，肩、脛均施抹紅鏤空變形蕉葉紋，腹部為鏤空綠地粉彩錢紋綴以紅蝠，四面各有一開光，開光內繪白地粉彩四季花蝶草蟲紋。開光四周施藍地粉彩纏枝菊花紋一周。
　　這件粉彩鏤空開光花卉紋燈罩制作工藝高超，鏤空技術精湛，紋飾色彩豐富艷麗，畫面生動有趣，燭光透過空隙映照開光處的畫面，似一幅優美的國畫小品。這是一件既實用又具觀賞性的粉彩瓷器珍品。

2.紫地粉彩花鳥紋高足盤，清光緒，高11.5cm，口徑24.0cm，足徑9.6cm。故宮博物院收藏。
　　盤內紫地粉彩花鳥紋裝飾，紋飾繪畫筆觸細致。外壁白地粉彩纏枝花卉紋裝飾，足部近底處繪粉彩海水江崖紋。內壁口沿下署礬紅彩楷體“大雅齋”三字款及篆體“天地一家春”印章式款。

3.黃地粉彩蝴蝶四喜紋羹匙，清同治，長17cm。
　　羹匙內施黃釉，粉彩滿繪蝴蝶，金彩書對稱雙“喜”字兩組，外以白釉粉彩為飾，對稱繪折枝花卉3組，圖案間紅彩書“同治年制”4字楷書款。

4.粉彩夔鳳紋碗，清宣統，高9cm，口徑21cm，足徑8.7cm。
　　碗撇口，弧腹，圈足。碗內白釉光素，外口沿和近底處各飾金線一周，腹部以粉彩繪夔鳳穿花紋。外底青花書“大清宣統年制”雙行六字楷書款。
　　此碗器形周正，線條柔和，用紫、紅、藍、粉、黃、綠設色，色彩艷麗，畫工精細，構圖飽滿而不失清爽，是一件上佳的粉彩瓷器。粉彩繪夔鳳穿花紋是清乾隆時期以來官窯瓷器習見的裝飾紋樣。

5.　粉彩九桃瓶，清乾隆，高64.7cm，口徑22.2cm，足徑20.4cm。
　　瓶直口微撇，直頸，腹部豐滿渾圓，圈足。通體繪桃樹一株，樹干茁壯，枝上結蟠桃9個，桃樹旁襯一簇月季。底足書青花“大清乾隆年制”六字篆書款。
　　乾隆時期的粉彩瓷器中有大量祥瑞題材的裝飾，這類題材大都借助自然景物寓意吉祥。繪畫工細、層次清晰、內容繁縟是其時代特點。此瓶運用渲染手法繪畫桃實，桃實飾彩濃厚，成功地表現出成熟桃實的嬌艷色彩，構圖疏密有致，形成葉有陰陽向背、樹有老枝新芽的效果，是乾隆粉彩大件器物的代表作品。
　　以九桃紋裝飾瓷器是雍正以來官式瓷器的題材和樣式，至光緒朝仍有仿造。雍正朝的九桃圖樣或見于粉彩天球瓶、粉彩橄欖瓶，或見于過枝紋粉彩盤。在所有雍正、乾隆和光緒時期的粉彩九桃紋瓷器上，以雍正時期的紋樣著色最為鮮艷且最多樣化，繪畫水準最高。

6.粉彩花蝶紋盤，清康熙，高3.5cm，口徑17.5cm，足徑10.5cm。
　　盤撇口，弧腹，圈足。盤里外粉彩裝飾。內底繪一折枝果，旁有一只飛舞的蝴蝶。內壁繪折枝四季花卉紋3組，一組為牡丹、玉蘭花，一組為海棠花、梅花，一組為折枝桃花果。盤外壁繪折枝花果紋及蝴蝶紋，以墨彩、紅彩勾繪紋飾輪廓線，內填其他彩料。外底署青花楷體“大清康熙年制” 雙行六字款，外圍青花雙線圈。

　　粉彩瓷器初創于康熙晚期，是在五彩的基礎上受琺瑯彩瓷器的影響而創燒出的一種新型彩瓷�？滴醴鄄蚀善魈幱诔鮿撾A段，造型有盤、水丞等。此盤用平涂法繪畫，畫筆簡練，施彩較厚，色階不夠豐富，顯示出粉彩瓷器初創階段的特點。此種盤也見署楷體“大明成化年制”仿款者。