清代（公元1644—1911年）的瓷器是我國制瓷史上的黃金時期，制瓷業發展臻于鼎盛。特別是康、雍、乾三朝盛世，在器型、釉彩的工藝制作方面，均達到了歷史最高水平。清代除繼承傳統器型外，還創燒出大量新器型。在釉色方面，發揚并完善了明代傳統的青花、五彩等品種，同時創燒出了粉彩、琺瑯彩、古銅彩和多品種的單色釉。由于清廷對于瓷器的大量需要，御窯廠供不應求，還出現了"官搭民燒"的局面，促進了民窯的進一步發展，產生出大量制作精美的民窯堂銘款器。嘉慶、道光以后，勢開始衰敗，次業亦逐漸走向衰落。

清代瓷器的外銷

隨著東西方貿易的發展，到了清代初期，中國瓷器風靡了歐洲各國，成為上流社會的寵兒。1717至1740年間，普魯士皇帝選后，曾以六百名撒克遜龍騎兵換取一批中國瓷器，以"近衛花瓶"著稱的18只青花大瓶就是其中的一部分。沙俄等國皇室也曾在中國定制瓷器。當時中國的瓷器已經遠銷至美洲、澳洲和非洲大部分國家和地區。1715年，英國東印度公司首先在廣州設立了貿易機構，法、荷、丹麥、瑞典也隨之效法，進一步增加了中國外銷瓷器外銷的數量。到了十八世紀后半期，由于歐洲仿制之風大盛，使中國外銷瓷的數量有所下降，但由于歐洲瓷器制造成本太高，中國瓷器仍占有大部分市場。據1774年英國《倫敦指南》所載，當時倫敦至少有52家專門經銷和承接委托定制中國瓷器的商號。直至十九世紀中期，隨著滿清國勢的衰微和日制瓷、歐制瓷的發展，中國外銷瓷才逐漸衰落下來。清代輸出的瓷器有官窯和民窯兩類。官窯大多為皇室贈品，數量不多；大宗的輸出為民窯器，經民間貿易出口。清代外銷瓷的主體為景德鎮制品，也有部分是廣東和福建的瓷窯所造。此外，還有在景德鎮燒瓷、在廣州加彩的，即所謂的"廣彩"瓷。直接運到歐洲再加釉上彩的也時有所聞。當時瓷器外銷的主要品種為餐具和咖啡具；也有所謂的"紋章瓷"，為歐洲軍隊及貴族授勛或慶典專用。

 官搭民燒

清代實行"官搭民燒"制度。這種"官搭民燒"辦法在明代后期已經部分地實行。清代康熙十九年以后，成為固定的制度。官窯器在民窯中搭燒，占用最好的窯位，燒損要賠。對于窯戶來說，這是一種強制的盤剝。隨著清代御器廠規模的不斷發展，官搭民窯逐漸萎謝。

 名窯：郎窯
 

 郎窯

清康熙四十四年（公元1705年）至五十一年，郎廷極任江西巡撫期間，主持景德鎮御窯瓷廠瓷務，習慣上將這一時期的管窯瓷器稱為郎窯器或略稱"郎窯"。郎窯的最大成就是"郎窯紅"的燒制成功。其另一大成就是摹仿明代宣德、成化器。其成功之作，"仿古暗合，與真無二"，極難辨別真偽。

 瓷器器型和造瓷工藝：棒槌瓶、康熙瓷、油錘瓶、鳳尾尊、太白尊、粉彩、觀音尊、琺瑯彩、馬蹄尊、雍正瓷、燈籠瓶、墨彩、賞瓶、乾隆瓷、賁巴壺、盉式壺

棒槌瓶

口沿外侈，直頸，豐肩，筒式腹，圈足，體形似洗衣用的棒槌，故名。棒槌瓶依形體差別有軟硬之分,為康熙景德鎮民窯流行的典型器，至雍正初年仍有少量燒制。品種有青花、五彩、黑釉描金、酒藍釉、開光彩繪等，傳世器物極多。

  康熙瓷（公元1662-1722年）

康熙時期制瓷業得到高度發展，開創了以督陶官姓氏為窯名的先例。臧窯和郎窯成為著名瓷器的品名，臧窯土質細膩，釉質瑩薄，以蛇皮線、鱔魚血、杏翠、黃斑點為最佳，代表康熙前期的制作水平；郎窯以仿制明宣德紅釉、青花、成化的斗彩和白釉脫胎瓷而聞名，代表康熙晚期的制作水平�？滴鯐r，造型多樣，品種豐富，有許多新穎器型，如棒槌瓶、柳葉瓶、觀音尊、馬蹄尊、花觚等。青花、五彩、銅紅釉也取得了突出成就。五彩除采用紅、綠、赫、紫黃色外，還發明了釉上藍彩和黑彩，還加用金彩。特別重大的貢獻是創燒了琺瑯彩和粉彩，此外還創燒出黑釉瓷，名"烏金釉"，極為富麗華貴。

油錘瓶

小口圓唇，細長腰，腹部圓碩，無釉平底或有釉圈足，胎體有厚重感，形似榨油作坊用的油錘，故名�？滴蹙暗骆偢G創制，品種有青花、釉里紅、五彩、素三彩、紅綠彩描金、酒藍釉、烏金釉等。

  鳳尾尊

喇叭狀口，頸部挺拔，腹部圓鼓，平底外撇，底圈多為二層臺圈足，因腹下部至足底外延似鳳尾而得名。鳳尾尊系由元、明時期花觚演進而來，是花觚的一個變種。景德鎮產品多為民窯燒成，品種有青花、五彩、三彩、描金等。清代中晚期至民國仍有燒制。

  太白尊

又名漁父尊，因形似漁父之罾而得名�？谛∥⑵�，短頸，闊腹矮身，平底，器身多牛毛紋，高不過數寸，是文房中注水器。清康熙時景德鎮官窯創制。常見底書"大清康熙年制"三行六字楷書，平中以豇豆紅釉最著名。

 粉彩

是在五彩的基礎上，受琺瑯彩影響創制的新彩瓷品種，因在釉上加彩，故屬釉上彩品類。其特點是改變了五彩的生硬色調，先填一層"玻璃白"，再以所需的色料在玻璃白上進行描繪，可以分別明暗，渲染接色使每一種顏色都有豐富的層次，柔和而俊雅，故又稱軟彩。粉彩是五彩進一步發展的結果，是清代瓷器上才中的一個新成就。它創始于康熙時的景德鎮窯，盛行于雍正。乾隆時仍有很大發展，品種更為增多，花紋趨于繁縟。

  觀音尊

口侈，短頸，肩寬博，腹下漸收，底部又稍放，圈足，口與底大小相若。器形莊重華美，形似觀音菩薩所持瓶式，故名。清代康熙景德鎮窯創制。品種有青花、五彩、三彩、灑藍釉、烏金釉、冬青釉和郎窯紅等，以郎窯紅最為名貴。

  琺瑯彩

是用琺瑯質調制的一種彩料繪制。據說這種彩料是從歐洲進口的，其化學組成中含有大量的硼、砷。法郎彩的突出特點是顏色穩定，畫面主體感強，色彩瑰麗，它是宮廷御用的高級瓷彩。制作時，先有宮廷畫工繪制畫稿，在由瓷工照稿畫瓷，在施彩和燒制方面都極為精細，被譽為"世界奇跡。創于康熙時，盛行于雍正和乾隆。法郎彩器常繪花鳥，竹石，山水，并配以書法題材，成為集制瓷工藝和詩、書、畫于一爐的藝術珍品。

  馬蹄尊

廣口，圓唇微斂，削肩寬腹，平底，似馬蹄，故名。清康熙時景德鎮窯作品以釉里紅花朵紋的器物最為名貴。

 雍正瓷（公元1723-1735年）

雍正時琺瑯彩與粉彩最為發達，使用渲染表現方法，顏色有深到淺，產生濃淡明暗的效果。這時有著名的年窯，為淮安稅務司年希堯督管景德鎮御窯廠時的名稱，產品極其精雅，既仿古又創新。裝飾花紋以花鳥為主，多采用折枝花，釉色以胭脂水和碧玉釉最為著名。此外還有脫胎器，其質如白雪，薄如卵幕，紋飾花有露光，蟲有茸毛，題字細如蠅頭，稱為四絕。

  燈籠瓶

短頭，圓筒式腹，圈足，形似燈籠，故名。清雍正時景德鎮官窯創制。乾隆時制品較多，大小均有。傳世作品中以釉里紅飛鳳穿花、五彩花蝶、胭脂彩山水紋飾的為最佳。

 墨彩

是用墨彩在白瓷器上模仿水墨畫效果繪畫紋樣，再經低溫爐烘烤而成的一種釉彩。墨彩給人之感覺，猶如在百紙上作畫，墨色濃淡，雅潔宜人，時稱彩水墨。為清雍正年間景德鎮窯所創制。

 賞瓶

是皇室作賞賜之用的瓶，故稱賞瓶。撇口，細頸，圓腹，圈足，頸部繪"青花蕉葉紋"，腹部為"纏枝蓮紋"，取清廉之意，多置于瓶架上作陳設之用。清雍正朝燒制，乾隆后燒制的較多。形制有二，一是肩部無紋，一是肩部凸兩道弦紋。

 乾隆瓷（公元1736-1795年）

彩瓷和單色釉瓷都達到極高水平。尤其突出的是，乾隆本人對瓷器狂熱愛好，精于鑒賞，這就把制瓷工藝推向歷史的最頂峰。新奇制品層出不窮，鬼斧神工，令人嘆為觀止。乾隆時期，唐窯最為盛名，它仿肖古名器，仿各種名釉，達到以假亂真的程度�，m瑯彩的制作達到極盛水平。制瓷工業中"象生瓷"、轉心、轉頸等品種大為盛行。還有仿古銅器、漆器、木器、竹器和玉石。都惟妙惟肖。乾隆時期還燒制出一種將紅釉、青釉、鈞釉、哥釉等色釉與青花、五彩、粉彩、斗彩等彩繪集于一身的多彩釉瓷器，巧奪天工。然藝術上則呈現一種衰退的趨勢。

 賁巴壺

俗稱"藏草壺"。磨盤口，細長頸，彎曲的長流和壺口上均有蓋，球腹，下承喇叭形足，壺形略似塔。清乾隆時創制的宮廷供器，傳世作品有紅彩，金彩和粉彩等。

 盉式壺

禾為古代溫酒器，有陶制和青銅制品。瓷禾最早見于東周，多仿青銅器式樣，造型古樸。隋唐時造型漸趣新穎。清乾隆時仿青銅器式樣造禾式瓷壺，器又流柄，腹下部承于四足，器身滿繪青花纏枝蓮八寶紋圖案。后世延續制作至道光年間。